Komiksu visums Spānijā Tai ir aizraujoša vēsture, ko iezīmē pētījumi, pretestība un paaudžu liecības. Neskatoties uz grūtībām atgūt tās izcelsmi, Jauni pētījumi un atkārtoti izdevumi izceļ tradīciju, kuras pirmsākumi meklējami 19. gadsimtā un kuras bagātību dažkārt ir aizēnojusi slikta dokumentācija, cenzūra un politiski kāpumi un kritumi.
Iepazīstieties ar spāņu komiksu pirmsākumiem Tas prasa pievērsties periodam, kas avotu trausluma dēļ ir maz pētīts: no 1857. gada līdz XNUMX. gs. trīsdesmito gadu beigām. Tieši šajā periodā tādu personību kā Tebeosfera prezidenta Manuela Barrero darbs ir bijis izšķirošs. Barrero vadīja vērienīgu pētījumu, lai rekonstruētu komiksu dzimšanu un nostiprināšanos mūsu valstī, saskaroties ar kolekciju izzušanu, digitalizācijas trūkumu un publikāciju iznīcināšanu XNUMX. gadsimtā.
Pretstraumes pētījums: no 19. gadsimta līdz pēckara periodam
La pirmais izdevums, kas identificēts kā komikss Tas datējams ar 1857. gadu, kad Havanā izdotā laikrakstā, kad Kuba vēl bija Spānijas teritorija. Kopš tā laika, sekojot Francijas, Apvienotās Karalistes un Vācijas piemēram, Spānijas ilustrētā un satīriskā prese sāka eksperimentēt ar komiksiem laikrakstu lappusēs tādās pilsētās kā Madride, Valensija un Sevilja. Tie bija īsi, bieži vien anekdotiski stāsti, kas atspoguļoja visu, sākot no sociālajām situācijām līdz tā laika humoristiskajām vietējām paražām, un kas pakāpeniski radīja savu žanru.
Sākumā Komikss pastāvēja līdzās multfilmām un tekstiem hibrīdžurnālosTikai 20. gadsimta beigās parādījās nosaukumi, kas veltīti tikai šim formātam, piemēram, "Pulgarcito" vai "TBO", pēdējais bija tik ietekmīgs, ka galu galā deva nosaukumu visam medijam. Nozare pakāpeniski atrada savu identitāti politiskās satīras, nosodošo multfilmu un populārās izklaides vidū.
Iknedēļas satīrisko žurnālu konsolidācija veicināja jaunus grafiskās komunikācijas modeļus, kuros centrā bija sociālā un politiskā kritika. Tādi izdevumi kā "La Traca" ieguva slavu, lai gan daudzi pazuda vai tika iznīcināti Pilsoņu kara un diktatūras laikā, padarot dokumentu saglabāšanu un mūsdienu izpēti ārkārtīgi sarežģītu.
Grafisko liecību ietekme uz kolektīvo atmiņu
Spāņu komikss nebija tikai sava laika sabiedrības spogulis, bet arī tieša liecība par traumatiskiem notikumiem. Viens no galvenajiem darbiem šajā ziņā ir Karlosa Gimenesa "Parakuello"., kas tiek uzskatīts par žanra virsotni un nesen apkopots visaptverošā izdevumā, kas godina viņa pusgadsimtu ilgo karjeru.
Tālu no tā, ka tiek aplūkoti tikai vēsturiski fakti, piemēram, slavenais pilsoņu kara slaktiņš, "Paracuellos" iedziļinās bērnu ikdienas dzīvē, kurus pēckara periodā uzņēma Sociālās palīdzības namos zem Falangas, stāstot par... vardarbīga izturēšanās un izglītību nacionālā katolicisma apstākļos. Darbs, kas balstīts uz Himeness personīgo pieredzi, parāda, kā komiksi var kalpot kā atmiņas un protesta līdzeklis, atveidojot soda, trūkuma un apspiešanas ainas kontekstā, ko iezīmē trūkums un bailes.
Himeness grafiskais stils ar bērni ar nogurušu izskatu un nepārprotamām sejas vaibstiem, ir atstājis savu nospiedumu lasītāju un veidotāju paaudzēs. "Paracuellos" bija pionieris vēsturiskās atmiņas risināšanā ar komiksu starpniecību laikā, kad nacionālā izdevējdarbība nelabprāt pievērsās šīm tēmām. Vispirms tā ieguva atzinību ārzemēs, īpaši Francijā, pirms Spānijā tika atzīta par starptautisku etalonu.
Cenzūra, rūpniecība un savas valodas veidošana
Komiksu attīstību Spānijā neizbēgami noteica politiskie un sociālie ierobežojumiCenzūra, īpaši barga pēckara periodā un Franko režīma laikā, veidoja komiksu tēmas un toni, ierobežojot radošo brīvību un bieži vien mērķējot saturu uz bērniem vai izvairoties no jutīgām tēmām, piemēram, seksualitātes vai tiešas politiskas kritikas.
Papildus saturam, Nozare atrada savu īsto epicentru Barselonā.Tur tika dibinātas galvenās izdevniecības, un lielākā daļa ražošanas un izplatīšanas bija koncentrēta tur, lai gan svarīgas bija arī citas vietas, piemēram, Madride, Valensija un Bilbao. Pilsoņu kara laikā resursu un materiālu trūkums ļāva izdzīvot tikai dažām publikācijām, bieži vien konkrētu politisko piederību spiediena ietekmē.
Pēckara sociālās pārmaiņas lēnām veicināja lasītāju loka paplašināšanos, ko līdz tam bija ievērojami ierobežojis analfabētisms un zemais kultūras novērtējums komiksiem. Tikai 20. gs. piecdesmitajos un sešdesmitajos gados lasītprasme un piekļuve populārajai kultūrai ļāva devītajai mākslai piedzīvot ilgtspējīgu izaugsmi un auditorijas dažādošanos.
Spāņu komiksu mantojums un projekcija
Tādi autori kā Eskobars vai Fransisko Ibanjess, ikonisku tēlu, piemēram, "Zipi un Zape" vai "Mortadelo un Filemons", radītāji, deva savu ieguldījumu savu un atpazīstamu valodu visā Eiropā, asimilējot ārvalstu ietekmes, bet vienmēr pielāgojot tās vietējām īpatnībām. Grafisko romānu un autobiogrāfisko komiksu attīstība pēdējās desmitgadēs ir nostiprinājusi multfilmu kā kolektīvās atmiņas un kritiskās izpratnes instrumentu.
Pagātnes atgūšana un izplatīšana, ko apliecina jaunākie pētījumi un atkārtota publicēšana, ne tikai ļauj mums izprast komiksu sociālo un kultūras ietekmi, bet arī atkārtoti apstiprina to lomu kā māksliniecisku un dokumentālu atsauci. Tādi darbi kā "Paracuellos" ir parādījuši, ka komiksi var būt daudz vairāk nekā tikai īslaicīga izklaide: liecības, pārdomu un vēsturiskās atmiņas līdzeklis jaunajām paaudzēm.
