Pēdējos gados komiksi no marginālas izklaides formas ir kļuvuši par vienu no... regulāra lasāmviela pieaugošai iedzīvotāju daļai Spānijā. Saskaņā ar jaunākajiem datiem par kultūras paradumiem, to cilvēku procentuālā daļa, kuri lasa grafiskais romāns Kopš 2000. gadu sākuma tas ir ievērojami pieaudzis, atstājot aiz sevis daudzus aizspriedumus un etiķetes, kas saistītas ar bērnu komiksiem.
Šo kvantitatīvo lēcienu ir pavadījusi institucionāla atzīšana: Kultūras ministrija ir iekļāvusi terminu "komikss" Grāmatu ģenerāldirekcijā un izveidojusi 17. marts kā Komiksu grāmatu un grafisko romānu dienaŠī pasākuma ceturto reizi notiks izstādes, sarunas un aktivitātes visā valstī, un, kā jau bija gaidāms, tiks izdots daudz jaunu un atkārtoti izdotu grāmatu grafisko romānu formātā, kas aicina atzīmēt šo datumu, lasot.
Komiksu diena: lasīšanas karte, kas turpina augt
Kad 2002.–2003. gada aptaujā spāņiem jautāja, ko viņi lasa, tik tikko 1,5% minēja komiksus vai grafiskos romānusDivas desmitgades vēlāk šis skaitlis ir pieaudzis, sasniedzot aptuveni 12% no lasītāju populācijas, liecina 2024.–2025. gada dati. Progress ir manāms ne tikai pārdošanas apjomos, bet arī komiksu klātbūtnē bibliotēkās, lasīšanas klubos un kultūras programmās.
Oficiālā Komiksu dienas pasludināšana ir izcēlusi šīs statusa izmaiņas: devītā māksla ir pārgājusi no avīžu kioskiem un specializētiem veikaliem uz stabila vieta universālajā izdevējdarbības nozarēKatru gadu 17. marts kļūst par lielisku ieganstu grāmatnīcām, bibliotēkām un kultūras centriem, lai sagatavotu īpašas aktivitātes, lasīšanas maratonus, tikšanās ar autoriem un izstādes.
Tikmēr tirdzniecības izstāžu un festivālu kalendārs ir kļuvis arvien piepildītāks. Sakrītot ar šiem datumiem, notiek šāds pasākums: Grāfs Barselonā, koncentrējoties uz autorkomiksiem un neatkarīgo izdevniecību, savukārt marta beigās darba kārtība pāriet uz Madrides komiksu gadatirgus, kur līdzās pastāv lielie izdevēji, pašizdevniecība un specializētas sarunas.
Šajā kontekstā dažādas valsts iestādes ir sākušas veidot īpašas lasāmvielas šiem datumiem, īpašu uzmanību pievēršot mūsdienu Eiropas un Spānijas grafiskais romāns jau zvana, piemēram, komiksu un grafisko romānu konkurssNacionālā bibliotēka un daudzi reģionālie bibliotēku tīkli jau strādā ar tematiskiem sarakstiem, kas apvieno vēsturi, atmiņu, dzimumperspektīvu, vizuālo eseju vai šausmas.
Vēsture un atmiņa komiksos
Viena no galvenajām tendencēm, kas raksturīga mūsdienu grafiskajiem romāniem Eiropā, ir pārlasot neseno vēsturi un traumatiskas 20. un 21. gadsimta epizodes. Izmantojot personiskus stāstus, dokumentālas pieejas vai ar realitāti cieši saistītus daiļliteratūras darbus, vairāki neseni darbi parāda, kā komiksi ir kļuvuši par atmiņas instrumentu.
Starp pārliecinošākajiem priekšlikumiem ir Mūžīgais traucējumsautors Džo Sako (Reservoir Books). Žurnālists un karikatūrists atgriežas pie sava iespaidīgā fotožurnālistikas stila, dodoties uz Utarpradēšu, Indijā, lai rekonstruētu politiskās vardarbības epizodi starp hinduistu un musulmaņu kopienām. Intervējot zemnieku sievietes, vietējos līderus, aktīvistus un žurnālistus, Sako veido hroniku, kas atmasko informācijas manipulācijas, uzkrāto naidu un baumu spēku konfliktsituācijās.
Darbs iekļaujas jau klasisku nosaukumu autora trajektorijā Palestīna, Balkāni vai IrākaUn tas vēlreiz parāda komiksu spēju izskaidrot sarežģītus konfliktus, neupurējot žurnālistisko stingrību. Detalizētais mākslas darbs un bagātīgais personīgo stāstu klāsts padara grāmatu par obligātu lasāmvielu ikvienam, kurš vēlas saprast, kā tiek konstruēta un izmantota spriedze sabiedrībā.
Līdzīgi ir ar atmiņu un nosodījuma līniju. Velna dienasgrāmataParks Kun-Vūns (Tengu). Korejiešu autors atgriežas pie savas atkārtotās tēmas – savas valsts vēstures –, lai dotu balsi tiem, kas cietuši no dažām no tās nežēlīgākajām epizodēm. Bērna stāstītāja, šķietami nevainīga “dēmona bērna”, izmantošana rada krasu kontrastu starp zīmējuma vienkāršību un stāstījuma skarbumu, pastiprinot domu, ka karš un vardarbība iesūcas pat visnevainīgākajās acīs.
Atšķirībā no šīm skaidrākajām pieejām konfliktam, citi projekti izvēlas atšķirīgus ceļus. Franču sējums Divas kailas sievietes, Gaismas, izveidojiet ekskursiju cauri gadsimts Eiropas vēsturē Sekojot Oto Millera 1919. gadā gleznotās gleznas stāstam, grafiskais romāns pavada mākslas darbu cauri nacisma uzplaukumam, ebreju ģimeņu izlaupīšanai, modernās mākslas vajāšanai un tās nonākšanai mūsdienu Vācijas muzejā. Audekls darbojas kā kluss vērotājs, savienojot politisko vardarbību, mākslas tirgu un kultūras atmiņu.
Arī no Eiropas un ar piemiņas aicinājumu, komiksu adaptācija Rozes nosaukums, ar otro sējumu, ko parakstījis Milo manara un izdevniecība Lumen. Šī daļa noslēdz Umberto Eko klasiskā darba grafiskā romāna adaptāciju, koncentrējoties uz Baskervilas Viljama izmeklēšanu viduslaiku abatijā un, galvenokārt, uz bibliotēkas spēku kā telpu, kurā glabājas bīstamas zināšanas. Manara apvieno trīs atšķirīgi grafikas stili atšķirt atmosfēras: reālistisks stils vēsturiskām intrigām, smalkāks stils jutekliskām ainām un viduslaiku miniatūru iedvesmota valoda grāmatām un klostera dekorācijām.
Un ārpus stingri Eiropas ietvara, bet ar spēcīgu klātbūtni Spānijas tirgū, japāņu darbs Susumu Higa, Okinava, vējš runā, ir sevi pierādījusi kā vienu no lieliski pretkara grafiskie romāni Pieejams mūsu grāmatnīcās. Balstoties uz reāliem notikumiem no Okinavas kaujas, autors rekonstruē civiliedzīvotāju pieredzi divu armiju krustugunīs, par visas grāmatas centrālo tēmu izvēloties viņa mātes nodoto frāzi — "karš ir netīrs".
Sieviešu balsis un jaunie feminismi grafiskajā romānā
Vēl viena nozīmīga tendence mūsdienu komiksos Spānijā un Eiropā ir sieviešu autoru pieaugošā popularitāte un stāstus, kas koncentrējas uz sieviešu pieredzi, disidentu identitātēm un tradicionālo dzimumu modeļu apšaubīšanu. Darbu klāsts ir no intīmām esejām līdz fantāzijas daiļliteratūrai, tostarp sociāliem komentāriem.
Viens no visvairāk apspriestajiem nosaukumiem ir Tu to zini, lai gan es tev to neesmu teicis.autore Kandela Serra (Astiberri Ediciones), nesen ieguvis Nacionālo komiksu balvu. Ar skrupulozas vizuālās mākslinieciskās pieejas palīdzību Serra pēta komunikācijas traucējumi afektīvās attiecībāsģimenes un darba dzīve. Autore izmanto šim medijam raksturīgus resursus — varoņu nepārtrauktības kļūdas, pazušanu aiz runas burbuļiem, kas koncentrējas uz sevi, ļoti aprēķinātas krāsu paletes —, lai runātu par narcismu, bailēm no saistībām un sociālo tīklu ietekmi uz ikdienas dzīvi.
Grāmatas struktūra koncentrējas uz to, kā tiek pārvaldīti (vai novērsti) konflikti, un uz attiecību trauslumu vidē, ko raksturo pašvērtējums un pārspīlēta ekspozīcija. Kritiķi ir izcēluši veidu, kā komikss apvieno humoru, kodīgu asprātību un… skābs, bet atpazīstams tonispārvēršot ļoti aktuālas situācijas ainās, kas pazīstamas jebkuram lasītājam.
No Austrijas, bet publicēts Spānijā, Ulli Lust ierosina Sieviete kā cilvēce. Vēstures sākumā (Garbuix Books) dokumentāls grafiskais romāns, kas atgriežas pie cilvēces pirmsākumiem, stāstījuma centrā izvirzot sievietes. Autore apvieno bērnības atmiņas, izglītību klostera internātskolā un pētījumus par sievišķības reprezentāciju aizvēsturē, lai apšaubītu… cik lielā mērā sievietes ir izdzēstas no varas naratīviem.
Tuvāk kostīmu mākslai, bet tikpat izteikti dzimumu perspektīvas ietekmē, ir grafiskais romāns. Kamēr vien ir vasaraautore Marina Velasco Marta (Salamandra Graphic). Tajā Berta, jauna sieviete, kas ierodas izdomātā pilsētā, lai strādātu par nometnes vadītāju, atklāj citus dzīvesveidus un vecāku sieviešu tīklu, kas nodod tālāk ar populāro kultūru saistītas zināšanas. Darbs lasāms kā stāsts par… mācīšanās un samierināšanās ar sevi, kurā paaudžu draudzība ir tikpat svarīga kā lauku ainava.
Autobiogrāfisku eseju un kvīru identitāšu izpētes jomā, Elisone Bekdela atgriezies ar Patērēts (Reservoir Books). Grāmatas autors Jautras mājas Viņa veido sava veida autofiktīvu komēdiju par vecāku sieviešu kopienu, poliamoriskām attiecībām, kvīru debatēm un paaudžu sadursmēm. Ar savu raksturīgo ironijas un analīzes sajaukumu Behdela pārvērš savas personīgās apsēstības par... perioda portrets kas pievēršas diskursu pieaugumam par modrās kultūras, politiskās korektuma un jaunu ģimenes struktūru jautājumiem.
No otras puses, komikss Lorkas stila (Planeta Cómic) ar Salvas Rubio scenāriju un Marijas Badijas ilustrācijām no jauna interpretē Federiko Garsijas Lorkas pasauli no izteikti sievišķīgas perspektīvas. Darbs apvieno galvenās varones Asins kāzas, Jerma y Bernardas Albas mājapārveidojot tos par vienīgais tēls, kas piedzīvo jaunību, briedumu un vecumuGandrīz pilnīgā uzticība oriģinālajiem tekstiem apliecina Lorkas valodas ilgstošo aktualitāti, savukārt grafiskā romāna formāts ļauj uzsvērt lauku sieviešu apspiešanas, sacelšanās un brīvības alkas ciklus.
Intimitāte, bēdas un garīgā veselība grafiskā veidā
Grafisko romānu uzplaukums ir atvieglojis tādu tradicionāli privātu tēmu kā bēdas, bezmiegs vai dzīves krīzes atrašanu. jaunas vizuālās valodas, kas jāizstāstaRezultātā ir tapuši darbi, kas svārstās starp autofikciju un paaudžu liecībām, nezaudējot formālas ambīcijas.
En Rosaautors Alfonso Kasass (Nejauši) autors vēršas tieši pie savas mirušās mātes, lai rekonstruētu sērošanas procesu. Atrodoties starp ilustrētu vēstuli un intīmiem memuāriem, grāmata liek domāt, ka mātes nāve ir kaut kas tāds, ko cilvēks zina, ka pienāks, bet kam nekad nav patiesi gatavs. Kasass izmanto stilu, kas apvieno maigumu un skarbumu, bez melodrāmas, pasvītrojot... sāpju ikdienas daba un veidu, kā prombūtne iesēžas katrā žestā.
Citā reģistrā, bet arī ļoti koncentrējoties uz mūsdienu nemieru, Ana Penjasa paraksts Pulkstenī (Salamandra Graphic). Autore, 2018. gada Nacionālās komiksu balvas ieguvēja, pārveido bezmiegu par prizmu, caur kuru var novērot darba nestabilitāte, vientulība pilsētā un atkarība no narkotikāmSešu nakšu un vienas dienas laikā komikss “Penjass” seko līdzi vairākiem varoņiem, kuri cīnās ar bezmiegu, ekrānu navigāciju, neiespējamu grafiku un trauksmi. Kas varētu būt tīri personiska problēma, atklājas kā sociāls simptoms, ko komikss pēta no kolektīvas perspektīvas.
Venecuēlas sieviete, kas dzīvo Spānijā Natālija Velarde Tā pirmizrāde notiek garajā formātā ar Apdegušas smaganas (Reservoir Books) ir poētisks un emocionāls darbs par bēdām, radīšanu un eksistenciālām šaubām. Iedvesmojoties no Luisa Kerola līdz Taniguči, Velarde izseko fiziskam un emocionālam ceļojumam, kurā galvenajā lomā ir radījums ar suņa ķermeni un cilvēka galvu, kas kalpo kā pašas autores aizvietotājs un kā izpētes līdzeklis. zaudējums, atmiņa un jēgas meklējumi.
Introspekcija izpaužas dažādās formās Miglaautors Martins Lopess Lams (Malas). Grāmatas pirmās lappuses veido tikai izplūdušas krāsas un formas, jau no paša sākuma norādot, ka mums ir darīšana ar eksperimentālu darbu. Turpmāk tiek stāstīts par trim bērniem, kas cenšas izdzīvot izpostītā pasaulē, ar Ļoti maz vārdu un spēcīgs vizuālais attēlojumskur atmosfēra un formālie līdzekļi ir tikpat svarīgi kā sižets.
Šajā pašā komiksu orbītā, kas spēlējas ar uztveri un ikdienas dzīvi, atrodas debijas darbs, kas darbību iekārto anonīmā pilsētā 22. martā, kur dažādi tēli sāk dienu, aizņemti ar darba problēmām, ģimenes zaudējumiem vai aprūpes pienākumiem, kamēr fonā Pieaug draudi par virkni bumbu sprādzienu.Katra nodaļa atbilst konkrētai stundai, izceļot, kā normalitātes sajūta var pastāvēt līdzās iespējamas globālas katastrofas tuvošanās brīdim, ko gandrīz neviens nespēj paredzēt.
Šausmas, distopijas un pasaules uz robežas
Komiksu diena ir arī lieliska iespēja iepazīties ar grafiskajiem romāniem, kas iedziļinās Tumšākās teritorijas: terors, politiskas distopijas un scenāriji uz sabrukuma robežasŠis žanrs, tālu no lētas biedēšanas, ir kļuvis par laboratoriju sarunām par kolektīvām bailēm.
Starp jaunajām funkcijām ir viena Šausmu grafiskais romāns, kura darbība norisinās luksusa viesnīcā Ziemeļeiropā.Spa un konferenču centrs lēnām bojājas melna, viskoza šķidruma parādīšanās dēļ, kas sūcas cauri koridoriem un sienām. Mitrums, pelējums un smacīgs karstums izraisa slimības, halucinācijas un pārdabisku būtņu klātbūtni, kamēr viesi un darbinieki cenšas ievērot savu ierasto kārtību.
Stāsts risinās caur noslēpumainām pazušanām, darbiniekiem, kuri zaudē jebkādu orientēšanās izjūtu kūrortā, pāriem, kas cenšas aizbēgt no savas dzīves, un vadītājiem, kas saskaras ar uzņēmuma sabrukumu. Viesnīca pārtop par telpu, kurā dominē... hibrīdas radības, spoki un ļaunie garikur ēkas materiālās problēmas sajaucas ar tās iedzīvotāju vainas apziņu, bailēm un neapmierinātību.
Politiskākā, bet tikpat satraucošā veidā, meli Platoautors Luis Bustos (Astiberri). Trīs svešinieki dalās automašīnā aizliegtā maršrutā starp Barselonu un Madridi, valstī, kurā ir izsludināts pastāvīgs trauksmes stāvoklis. Ceļojot pa sekundāro ceļu tīklu, viņi sāk sastapties ar draudīgas telpas, dīvaini rituāli un autoritāras varas izpausmes kas slēpjas aiz šķietamas normalitātes. Bustoss, politisko trilleru ar divtoņu estētiku speciālists, konstruē atpazīstamu distopiju, kurā bailes iesūcas katrā krustcelē.
Triloģija Kurmja bērniautors Alehandro JodorovskisŠis romāns, ko atkārtoti izdevusi Reservoir Books, vienā sējumā ienes vesterna žanrā simbolisku teroru un mistisku delīriju. Iecerēts kā klasiskās filmas turpinājums. KurmisDarbs vēsta par Kainu un Ābelu, leģendārā šāvēja, kurš kļuva par gandrīz svētu figūru, dēliem. Dueļu, vīziju un tuksneša ainavu vidū Jodorovskis atklāj savas ierastās tēmas: iniciācijas rituāli, mistika, erotika un psihedēlijaizmantojot Rietumu ikonogrāfiju, lai runātu par vardarbību, atpestīšanu un garīgiem meklējumiem.
Citā veidā, bet ar līdzīgi satraucošu pieskaņu, debijas filma, kuras darbība norisinās nenosauktā pilsētā, kur draud karš, pēta, kā individuālisms un hiperkonektivitāte var apžilbināt visu sabiedrību. Ekrāni, informācijas pārslodze un emocionāla izolācija parādās kā aizsardzības mehānismi, lai izvairītos no bailēmlīdz brīdim, kad drauds pārstāj būt abstrakts.
Supervaroņi, satīra un popkultūra
Papildus neatkarīgajiem un autorkomiksiem, Komiksu diena nes sev līdzi arī lielo populāro mitoloģiju atkārtotas interpretācijasNo supervaroņiem līdz ikoniskām filmu sāgām, kā arī biogrāfijām, kas izmanto humoru kā ieroci pret varu.
Klasisko supervaroņu jomā, atkārtots izdevums StarmanDžeimss Robinsons un Tonijs Hariss (Panini) atkārtoti publicē vienu no slavenākajiem 20. gs. deviņdesmito gadu supervaroņu komiksu laikmetiem. Rakstnieks nolemj sākt ar oriģinālā varoņa nogalināšanu, lai koncentrētos uz mantojuma stāstu, kurā izdomātā pilsēta ir ne tikai norises vieta, bet arī tēls ar savu atmiņuLaika lēcieni, atsauces uz žanra vēsturi un dialogi ar citiem izdevēja darbiem pastāv līdzās sējumā, kas pēta, ko nozīmē uzvilkt košu kostīmu, lai cīnītos pret ļaundariem.
Ciešāk saistīts ar pašreizējām debatēm ir Absolūtā BrīnumsievietePirmā jaunās ēras daļa varones dzīvē, kuras autore ir Kelija Tompsone un ilustrācijas – Heidens Šermans (Panini). Izmantojot impulsu ceturtā viļņa feminismsSeriāls no jauna definē Diānas tēlu no atklāti feministiskā skatupunkta, ieskaujot viņu ar dievietēm, burvjām un amazonēm. Raganība, kas tradicionāli savā Visumā tika attēlota kā ļaundarība, šeit tiek atgūta kā varonīgs un emancipējošs spēks.
Ja mēs runājam par popkultūru, grafiskais romāns Lūkas evaņģēlija 1. un 2. nodaļas kariautori Lorāns Hopmans un Reno Rošs (Norma) piedāvā atšķirīgu perspektīvu par oriģinālās triloģijas tapšanu Star WarsPusceļā starp izgatavošana Un intīma drāma, grāmata rekonstruē filmēšanu, spriedzi ar studijām un personīgo ietekmi, ko panākumi atstāja uz Džordžu Lūkasu. Tās lappusēs ir vieta abiem. anekdotes no filmēšanas un ego sadursmēm kā arī pārdomas par cenu, ko var maksāt par darbu, kas kļuvis par globālu fenomenu.
Pavisam citādā veidā komikss Peppino Impastato. Satīra pret mafijuMarko Rizzo un Lelio Bonakorso (Liana) iedziļinās sicīliešu aktīvista dzīvē, kuru 1978. gadā nogalināja Cosa Nostra. Impastato izmantoja humoristisku radio programmu, lai izsmietu vietējos priekšniekus un nosodītu viņu saistību ar politiku. Albums apvieno Vidusjūras ainavas spožums ar mafijas tīkla tumsuizceļot, kā smiekli var kļūt par bīstamu ieroci tiem, kas gūst labumu no klusuma.
Un tiem, kam patīk metaspēles un pārdomas par savu māksliniecisko radījumu, Brunilda La Platāautors Genís Rigol (Apa Apa) piedāvā šķietami vienkāršu randiņu starp diviem varoņiem kā ieganstu, lai atklātu vizuālo resursu, radošu šaubu un absurda humora vētraTeātris un dzīve, slava un neveiksmes, tukša lapa un apsēstība sajaucas garā debijas filmā, kas apliecina komiksu spēju apšaubīt sevi.
Ikdienas telpas, darbs un maigums grafiskā formā
Ne visi šīs Komiksu dienas grafiskie romāni koncentrējas uz episku vai traumatisku tematiku. Ievērojama daļa ieteikumu ietver... darbi, kas mierīgi pēta ikdienuvai nu no sava veida fantāzijas, vai no darba pasaules kritiska novērojuma.
Piemērs tam ir Konsjeržs universālveikalāautors: Tsuchika Nishimura (Salamandra). Galvenais varonis Akino sāk strādāt ļoti savdabīgā universālveikalā: tā klienti sastāv no antropomorfiem dzīvniekiem — nopietniem ziloņiem, elegantiem briežiem, aligatoriem, kas iegrimuši savos telefonos —, kuri izsaka ekstravagantas vēlmes. Ar mierīgu toni un smalku mākslas darbu Nišimura rada patvērumu, kur... Vēlme mācīties un pilnveidoties tiek apbrīnota, nevis izsmieta., un kur uzmanība otram kļūst par stāsta centrālo uzmanības objektu.
Pilsētnieciskākā un rupjākā stilā, Iñaki Domínguez un Marina Cochet zīme Krustojošie suteneri (Astiberri) ir ceļojums cauri Madrides pazemes pasaulei kopš 20. gs. sešdesmitajiem gadiem. Žurnālists un antropologs Domingess, balstoties uz savu pieredzi pilsētas mežonīgās puses izpētē, stāsta par kautiņiem, sīkām darīšanām un nelielām traģēdijām sabiedrības nomalē. Košē mākslas darbi sniedz nepieciešamo impulsu, lai rezultāts būtu… Spilgts Madrides portrets, ko nav skāris pastkaršu tūrismskur vardarbība un melnais humors iet roku rokā.
Stāsti par darbu un rūpēm parādās arī citos minētajos nosaukumos: masiere meklē savu vietu greznajā viesnīcā, kurā valda pelējums un dīvainas būtnes; cilvēki cenšas saglabāt savu darbu pat bez miega... Pulkstenī; vai 22. marta kolektīvā naratīva varoņi, aizņemti ar darba lietām, kamēr viņus apbēdina draudi, ko viņi tik tikko spēj saprast.
Visos šajos gadījumos grafiskais romāns attālinās no vientuļā varoņa tropa, lai koncentrētos uz parasti, nedroši, noguruši vai vienkārši dezorientēti tēli kuri cenšas saglabāt zināmu cieņu apstākļos, kas viņiem ne vienmēr atvieglo dzīvi.
Dzeja, erotika un vizuāli eksperimenti
Starp ieteikumiem, kas saistīti ar Komiksu dienu, ir vieta arī darbiem, kas spēlējas uz medija malām, apvienojot dzeju, erotiku un formālus eksperimentus. Tie ir darbi, kas izmanto grafiskā romāna elastību, lai šķērsojot robežas starp mākslas žanriem.
En Papēžu VenēraLuiss Alberto de Kuenka un Laura Peresa Verneti (Visor) rakstītā dzeja tiek pārveidota grafiskā dzejā. Grāmatā ir apkopoti 23 dzejoļi, kas cildina klasiskos mītus un ikdienas vēlmju ainas, tulkotas melnbaltu vinješu secībā, kur augstpapēžu kurpes, zeķturi, korsetes un cimdi kļūst par erotiska simboliem, kas ir gan ierosinoši, gan teatrāli. Adaptācija neaprobežojas tikai ar ilustrāciju, bet gan... pārinterpretē pantus, izmantojot komiksu valodupielāgojot tos parakstu ritmam un ķermeņa kustībai uz lapas.
Līdztekus tādiem priekšlikumiem kā šis vai jau minētais MiglaIzpētot vizuālā stāstījuma robežas ar gandrīz abstraktām lappusēm, grafiskā romāna pašreizējā ainava parāda, ka devītā māksla var iesaistīties dialogā ar dzeju, performanci vai laikmetīgo mākslu, nezaudējot salasāmību.
Pat populārākos žanros, piemēram, Jodorovska mistiskajos vesternos vai mākslinieku un kinorežisoru biogrāfijās, var novērtēt vēlmi eksperimentēt ar struktūru, krāsu un kompozīciju iet tālāk par vienkāršu teksta ilustrēšanu.
Šī nosaukumu mozaīka apstiprina, ka mūsdienās grafiskais romāns ir kļuvis par vienu no daudzpusīgākajiem stāstīšanas formātiem Spānijā un Eiropā: no kara hronikām līdz ģimenes komēdijām, no literārām adaptācijām līdz paaudžu portretiem, aptverot gan viscerālas šausmas, gan dziļu pašanalīzi. Komiksu dienas svinēšana, lasot jebkuru no šiem darbiem, nozīmē izpētīt mediju, kas... Tā apvieno atmiņu, eksperimentēšanu un lasīšanas prieku.un ir ieguvusi stabilu vietu visu vecumu lasītāju grāmatu plauktos.