El Madrides Karaliskais teātris ieliek atpakaļ Carmen savas operas sezonas centrā ar iestudējumu, kas apvieno vēsturisku perspektīvu un mūsdienu interpretāciju. Opera Žoržs Bizē Viņa atgriežas Madrides kolizejā ar priekšlikumu, kas koncentrējas uz individuālo brīvību, tradīciju svaru un vardarbību pret sievietēm, neaizmirstot partitūras milzīgo muzikālo magnētismu.
Starp 10. decembris un 4. janvārisPublika varēs piedalīties 16 funkcijas šīs kopražošanas ar Londonas Karaliskais balets un opera un Milānas opera "La Scala"Iestudējums Damjano Mikelto un muzikālais virziens Eun Sun Kim Tādējādi tie papildina Teatro Real darba ilgo vēsturi, tāpat kā aptuveni 150 gadi kopš skandalozās pirmizrādes Parīzē no operas.
Datumi, kopražojums un mākslinieciskā komanda
Teatro Real ir ieplānojis plašu izrāžu sēriju, kas uzsver šī nosaukuma nozīmi tā programmā: Sešpadsmit izrādes no 10. decembra līdz 4. janvārimar datumiem, kas aptver praktiski visu Ziemassvētku periodu. Tas ir starptautiska kopražošana Tas tika producēts sadarbībā ar Londonas Karalisko baletu un operu, kur iestudējuma pirmizrāde nesen notika ar panākumiem un tika atjaunota dažus mēnešus vēlāk, un Milānas operu "La Scala", kur tas notiks nākamvasar.
Korejiešu režisors būs bedrē Eun Sun Kim, pašreizējais muzikālais vadītājs Sanfrancisko opera un cieši saistīta ar Madrides opernamu. Viņas starptautiskā karjera sākās tieši Teatro Real pēc pirmās vietas iegūšanas 2008. gada konkursā. Jesús López Cobos konkurss un divus gadus strādāt par skolotāja palīgu. Kima vadīs Teatro Real koris un orķestris un līdz ORCAM mazie dziedātāji gandrīz visās funkcijās, savukārt dienās 3. un 4. janvāris Stafete nonāks rokās Iņaki Encina.
Skolotāja uzsver, ka viņa redz Carmen una “Dabas spēks, bet arī ievainojams”Viņš šo iestudējumu uztver kā pārdomas par brīvību un cilvēka eksistenci. Tā ir pirmā reize, kad viņš visu operu diriģē kopā ar spāņu orķestri, un viņš atzīmē, ka tas ļaus viņam izpētīt jaunas krāsu nianses partitūrā, ko viņš uzskata par īstu šedevru.
Scenogrāfijas un kostīmu veidojusi Mičileto ierastā komanda: Paolo Fantins Tajā ir liels rotējošs komplekts, kas formulē dažādas sižeta telpas, vienlaikus Karla Teti Tas vizuāli novieto darbību septiņdesmitajos gados caur garderobi, kas atgādina par šo desmitgadi, neiekrītot tikai nostalģiskā mirkšķināšanā.
Naturālistiska un Lorkas stila ainaviska vīzija
Skatuves režisors Damjano Mikelto ierosina lasījumu naturālists un psihologs operas, attālinoties no folkloras vīzijas, lai koncentrētos uz cilvēku konfliktiem. Darbība pāriet uz mazs Vidusjūras ciemats Divdesmitā gadsimta septiņdesmitajos gados putekļainā un nomācošā vidē, kas, pēc paša režisora teiktā, varētu atgādināt gan sausāko Andalūziju, gan noteiktas Itālijas kinematogrāfiskās ainavas.
Uz skatuves rotējošais sastāvs Paolo Fantins rāda secīgi slēgtas un nosmakušas telpas — policijas iecirknis, noliktava, naktsklubs —, kas kontrastē ar plašu, bet tikpat pamestu ainavu ārpus telpām. Šis vizuāli hermētiskais aplis pasvītro ideju par pasauli, no kuras izkļūšana ir praktiski neiespējama, un tas saistās ar fatālisma sajūtu, kas caurstrāvo Bizē daiļradi.
Mičileto paskaidroja, ka viņa galvenais mērķis ir tuvināt vēsturi mūsdienu auditorijai, tieši pievēršoties jautājumam par vardarbība pret sievietēmViņaprāt, Karmenas slepkavību nevar reducēt līdz klišejai par "greizsirdīgu vīrieti", bet gan norāda uz varas struktūras, apspiedošas tradīcijas un emocionāls vājumsŠādā pieejā Dons Hosē parādās kā tēls, kas nespēj atbrīvoties no mātes kontroles un pieņemt galvenā varoņa autonomiju.
Viena no spilgtākajām jaunajām iestudējuma iezīmēm ir tā atbilstība. Dona Hosē māte, pārveidota par pastāvīgu un gandrīz spocīgu klātbūtni. Iedvesmojoties no Bernardas Albas māja de Federiko Garsija LorkaMičeleto iztēlojas viņu kā figūru, kas pārstāv reliģija, tradīcijas un kontrolesava veida "zirneklis", kas tur viņas dēlu iesprostotu gaidu un noteikumu tīklā. Tādā veidā stāsts vairs netiek reducēts uz divu mīlētāju sadursmi, bet gan uz tradīcijas svaru, kas galu galā noved pie traģēdijas.
Šajā kontekstā, Karmena iemieso brīvību un vitālu anarhiju.Viņa pārvietojas starp kontrabandistiem, policistiem, ciema iedzīvotājiem un vēršu toreadoriem un bezbailīgi nepakļaujas vides noteikumiem, kas nepieļauj sievieti, kura pati lemj par savu likteni. Tādējādi iestudējums akcentē tēla neērto un radikāli brīvo dabu, kas jau ir klātesoša romānā. Plaukt Mérimée un Bizē partitūrā.
Trīs starptautiskas aktieru grupas un galvenās lomas atveidotājas
Lai atdzīvinātu šo Visumu, Teatro Real ir konfigurējis trīs aktieru sastāvi kas mainīsies 16 izrāžu laikā. Loma Carmen tiks izpildīts ar Aiguls Ahmetšina, Džnai tilti y Ketevans Kemoklidze, trīs mecosoprāni, kas izcēluši tēla emocionālo sarežģītību un tā dimensiju kā brīvai figūrai naidīgā vidē.
Raksturs Dons Hosē To izpildīs tenori. Čārlzs Kastronovo y Maikls FabianoŠīs divas perspektīvas piedāvā niansētas lomas interpretācijas. Kamēr viena uzsver viņa gandrīz bērnišķīgo trauslumu, otra uzstāj, ka viņš ir pieaugušais vīrietis, kas atbild par savu rīcību, kas paver interesantas debates par viņa vainas apziņas un emocionālās atkarības pakāpi.
Lomā EskamilloHarizmātiskais vēršu toreadors, kas simbolizē sabiedrības panākumus un pavedināšanu, pārmaiņus uzstāsies Lūkass Mīhems, Luka Mičeleti y Dmitrijs ČebļikovsLoma Mikaēla, persona, kas saistīta ar nevainību un Dona Hosē izcelsmes pasauli, būs atbildīga par Adriana Gonsalesa y Paskaties uz Urbieta-Vega, arī piešķirot spāņu izcelsmes klātbūtni galvenokārt starptautiskajā aktieru sastāvā.
Šo dziedātāju apvienojums ar Karaliskā teātra koris un ORCAM mazie dziedātāji Tas ļauj pārliecinoši vadīt ansambļa ainas, kas ir būtiski operā, kuras dramaturģija balstās uz lieliem kora tablu un ievērojamu kolektīvās dzīves sajūtu uz skatuves.
Opera starp skandālu un mītu
Pirmizrāde notika 1875. gadā Parīzes Komiskā opera, Carmen Viņa piedzima ieskauta strīdiToreizējā Francijas sabiedrība, ko iezīmēja Francijas-Prūsijas karš un Otrās impērijas krišana, meklēja pamācošus stāstus un iedibināja morāles modeļus. Šajā kontekstā amorālas, pārkāpjošas un no sociālajām konvencijām atrautas varones parādīšanās bija vienkārši skandaloza.
Neskatoties uz tādu personu entuziasma pilnu atbalstu kā Brāmss, Čaikovskis, Sentsensānsa un pavisam īpašā veidā, Nīče, ko viņš redzēja iekšā Carmen alternatīva dominējošajam Vāgnerismam, pirmizrāde bija skaļa neveiksmeBizē nomira tikai trīs mēnešus vēlāk, insulta un dziļas vilšanās upuris, tā arī neredzot, kā viņa opera neilgi pēc tam kļuva par vienu no visvairāk atskaņotajiem skaņdarbiem pasaules repertuārā.
Muzikāli darbs norisinās žanru krustcelēsNo vienas puses, tas saglabā elementus no komiskā opera, ar mainīgiem muzikāliem numuriem un dialogiem; no otras puses, tas tuvojas monumentalitātei grandiozā opera un asimilē dažas Vāgnera visuma atbalsis. orķestra rakstīšana Tas izceļas ar krāsu bagātību, atkārtotu motīvu izmantošanu un ritmisku daudzveidību, kas uztur dramatisku spriedzi no sākuma līdz beigām.
Kopā ar scenāristiem Anrī Meilhaks y Ludovičs HalēvīBizē adaptēja Merimē romānu, saglabājot tā eksotisko atmosfēru, bet mīkstinot dažus skarbākos aspektus. Tika pievienoti jauni tēli, lai pastiprinātu dramatisko spriedzi, un tika izstrādāta struktūra, kurā katrs cēliens saasina konfliktu starp Kārmenu un Donu Hosē, kulminējot ar… traģiskas un neizbēgamas beigas.
Mūsdienās daudzi izpildītāji interpretē šo tēlu no dzimuma perspektīvas. Mecosoprāns Aiguls Ahmetšina Ir pat apgalvots, ka Bizē bija "pirmā feministe", jo savu darbu centrā izvirzīja sievieti, kura uzvedas ar tādu pašu brīvību kā vīrieši, kas šokēja 19. gadsimta auditoriju. Šī spriedze starp tradicionālo morāli un vēlmi pēc autonomijas joprojām ir viens no darba ilgstošās aktualitātes virzītājspēkiem.
Karmena Teatro Real vēsturē
Attiecības Carmen ar Karaliskais teātris Tā pirmsākumi meklējami 19. gadsimtā un nav izskanējušas diskusijas. 19. gadsimta 80. gados tās ierašanās Madridē izraisīja ažiotāžu. sadursme starp Teatro Real un Teatro de la Zarzuela pārstāvniecības tiesību, valdības rīkojumu, apelāciju un pirmizrāžu kavēšanās dēļ, tiktāl, ka Real kompānija sākotnēji izvēlējās programmā iekļaut citu Bizē operu, Pērļu zvejniekipirms labdarības pasākuma rīkošanas kopā ar Carmen.
Kopš kolizeja mūsdienu atkārtotas atvēršanas nosaukums ir atkal parādījies vairākos svarīgos brīžos. 1999 Jauniestudējumu ar muzikālo vadību prezentēja Luiss Antonio Garsija Navarro un ainavisks Emilio Sagi, kas tika atjaunota 2002. gadā vadībā Alēns Lombards. Jau iekšā 2017Karaliskajā teātrī tika iestudēta filma "Laiks un spriedums". Kaliksto Bieito, kas pazīstams ar darbības norisi Seūta septiņdesmitajos gados, ko ieskauj leģionāri, kontrabandisti, vintage automašīnas un ikoniskais Osborna bullis kā ainavisks elements.
Pagājušajā sezonā teātris piedāvāja koncerta versija ar oriģinālo partitūru no 1874. gada, diriģents Renē DžeikobssPašreizējais Mičileto un Euna Suna Kima iestudējums atbilst šai praksei periodiski pārskatīt nosaukumu, izpētot jaunas interpretācijas, neupurējot partitūras muzikālo spēku.
Muzikālā vadītāja, kurš jau ir iegājis vēsturē Teatro Real teātrī, izvēle — Kims — bija pirmā sieviete operas režijā teātrī, ar Ceļojums uz Reimsu 2010. gadā — šim jaunajam posmam pievieno simbolisku slāni Carmen Madridē, tagad skaidri iekļaujoties mūsdienu debatēs par brīvību, varu un dzimumu.
Paralēlās aktivitātes un kultūras dimensija
Atgriešanās Carmen Īstais nāk kopā ar plaša aktivitāšu programmaOrganizēts sadarbībā ar dažādām kultūras iestādēm Madridē. Būs Vadītas vizītes kas Cerralbo muzejs veltīts gan mākslinieciskām alegorijām, gan traģiskām mīlasstāstiem, savienojot muzeja kolekcijas ar operas tēmām.
Tie arī ir ieplānoti tikšanās ar māksliniekiem teātra Gajaras zālē, zem formāta Pieejaskur pati Eun Sun Kim, radošās komandas locekļi un "Real" mākslinieciskie vadītāji apspriedīs darba procesu, skatuves lēmumus un darba muzikālo interpretāciju.
Jo Madrides Reģionālā bibliotēka Tiks piedāvāta lekcija par tēmu Karmena kā muzikāls un kultūras mītsLekcijā tiks analizēts, kā Spānijas tēls un tās mūzika aizrāva romantisko Eiropu un kā Bizē iekļāva šo tēlainību savā operā. Tajā tiks aplūkota arī operas nosaukuma agrīnā uztvere Spānijā un tēla evolūcija Eiropas iztēlē.
Programma tiek pabeigta ar bērnu un ģimenes mūzikas darbnīca Karaliskajā Retiro teātrī ar nosaukumu Vai Karmena zvana zvanu?kur stāsti, dziesmas un īsi koncerti tiks izmantoti, lai iepazīstinātu mazus bērnus ar operu. Turklāt sadarbībā ar UNHCRSociālajos tīklos tiks izplatīts liecības video, kurā tiks vilkts līdzība starp Karmenas tēlu un bēgles sievietes pieredzi, izceļot, kā noteiktas kultūras telpas turpina kalpot kā simbolisks patvērums.
Ar šīm iniciatīvām Teatro Real nostiprina savu dimensiju. informatīvs un sociāls iestudējuma, paplašinot tā ietekmi ārpus galvenās zāles un sasaistot Bizē daiļradi ar aktuālām debatēm par identitāti, brīvību un tiesībām.
Jaunais Carmen Tādējādi Teatro Real apvieno augsta līmeņa starptautisks kopražojums, stafete, kas cieši saistīta ar kolizeja neseno vēsturi, a ainavisks fokuss kas iedziļinās tradīcijās un dzimumu vardarbībā, kā arī īpaši veidotā paralēlā programmā; tas viss padara šīs 16 izrādes par iespēju no jauna izbaudīt kanonisku operu no mūsdienu Eiropā ļoti aktuālām tonalitātēm.
© Havjers del Reals | Karaliskais teātris
